だろうか
という、フランソワーズ・サガンの小説
があったけれど、どうもブラームスは苦手です。嫌いというよりは、やはり、苦手。
例えば交響曲第1番は、重すぎて、聞いていて疲れてしまう。ベートーヴェン亡き後、その圧が重くのしかかっていたと言われる所以か。
同じドイツ音楽でも、バッハのように音楽が理路整然と進んでいくようであれば、それはそれで襟を正しく姿勢を正しくして聞こうと思うし、ベートーヴェンのように重い音楽の中に心を打ち抜いてくる
ような、「この音しかない」という天才の閃き
があればいいのだけれど、どうもブラームスにはそれらがあまりないように思います（ファンの方すみません）。
だから、ブラームスという作曲家は、どうしても後回しというか、時々思い出して聞くだけでした。
それは主に、カール・ベームが指揮した交響曲第2番で、ベートーヴェンの「田園」に対して、「森林」なんて言われるけど、ドイツの重厚な森
を感じさせる音色。第3楽章もチャーミング。
さて今回、グリモーによるブラームスのピアノ協奏曲集
を聞いてみました。
1番には、彼特有の重さとか、若かりしブラームスが抱いていた、屈折した青春の思いとか、心の内奥を表現したいけどしきれないもどかしさが内包されているような気がします。
ユジャ・ワン（Yuja Wang）は中国人ピアニストです。
コンサートやリサイタルでは、曲目よりも衣装が話題になることが多いようです。例えば真っ赤なBody Consciousなミニスカ、10センチぐらいあるピンヒール。
でもそれより凄いのは、この超絶技巧です。まるで動画を早送りしているよう。
「熊蜂の飛行」
グリモーのCDを
ポチしたのが届きました。モーツァルトを聞いて気に入ってしまったのと、WEBで彼女の評価が高かったため、5枚まとめて購入です
。
では、作曲家の年代順に簡単な感想を。 ★良い：☆今一
モーツァルト ピアノ協奏曲第19番、23番 他 ★★★★★
これはオーケストラとピアノのバランスがとてもいいと思います。オケとピアノの掛け合いで、ピアノ協奏曲はクラシックの華であることを再認識させられます。
23番の第2楽章は、前の記事にも書きましたが、素晴らしいです。この曲に、こんな深遠さがあるとは思いませんでした。音楽を、人間の感情を表現する器としたのはベートーベンが最初だと思っていましたが、モーツァルトのこの曲にはそれがあります。
水戸芸術館で行われた茨城交響楽団のコンサートに行ってきました。先週同じ場所へ行ったのは、このチケット
を取るためだったわけです。
さて今日の演奏項目は、次のとおりです。
モーツァルト：歌劇〈コシ・ファン・トゥッテ〉K.588 序曲
モーツァルト：ピアノ協奏曲 第20番 ニ短調 K.466
ベートーヴェン：交響曲 第4番 変ロ長調 作品60
席は自由席です。開場30分前の13時ぐらいに並び、難なく前から8列目のやや左寄りをGETしました。ここならピアニストの指先もよく見えます。
過去何度も、YOUTUBEの動画をお借りしてUPしてきましたが、たまに過去記事を見返してみると、動画はかなり削除されてしまっています。
の『ひこうき雲』ではないかな。指揮者のクラウディオ・アバド氏が1月20日に亡くなりました。享年80才。
また一人、巨匠がいなくなってしまいました。
何がきっかけで彼を知り、彼が指揮したCDを買うようになったかはよく思い出せませんが、イタリア人アバドの音楽は伸びやかで溌剌としていて、今まで長年聞き親しんだ曲が今までと違う貌を見せてくれるような気がします。
とりわけそう感じるのが、ウィーンフィルとライブ録音をしたこのベートーヴェンの交響曲集です。1,2,4,5番はありませんが、たった今amazonで試聴したら、4,5は今一かな。
今日、と言ってもつい先ほどなのだが、仕事帰りに車に乗ったら、ラジオからモーツァルトのピアノ協奏曲第27番の第2楽章が流れてきた。
死の年
に書かれた、最後のピアノ協奏曲である。この、静けさに満ちた音楽は、Wikipediaでは『その清澄なスタイルから、それまでの彼のピアノ協奏曲と一線を画す』とある。
以前読んだ何の本だったか思い出せないが、こんなことが書いてあった。
「ここまで、どれほどの苦悩や葛藤があったことだろう。それらを超えてたどり着いた境地で、彼は、もはや誰にも聞かせることのない、澄んだ諧音を響かせる」
写真は本文とは関係ありません
「アイズ・ワイド・シャット」のテーマ曲でもあります。
最近のコメント